Filtresiz Daha İyi Resimler için 3 Temel Fotoğraf

Fotoğrafçılık zorlu bir hobidir, bu da onu ödüllendirici yapan şeylerden biridir. Neden Herkes Biraz Fotoğraf Öğrenmeli? Neden Herkes Biraz Fotoğraf Öğrenmeli? Herkes biraz fotoğraf öğrenmeli çünkü herkes bundan faydalanabilir. İşte almayı düşünmeniz için beş neden. . Ancak, becerilerinizi geliştirmeyi zorlaştıracak güvenebileceğiniz birçok koltuk değneği var. Instagram tarafından sağlananlar gibi otomatik filtreleri kullanma Instagram Filtreleri Nasıl Çalışır, Farkı Anlatabilir misiniz? Instagram Filtreleri Nasıl Çalışır, Farkı Anlatabilir misiniz? Burada her Instagram filtresinin ne yaptığı, ne için en iyi kullanıldığı ve bakmanız için harika örnekler hakkında bilmeniz gereken her şeyi bulacaksınız. , bu koltuk değneklerinden biridir ( “Oto iyileştirme” tercih ettiğiniz fotoğraf düzenleyicideki özellik).

En sevdiğiniz filtreyi bir dahaki sefere uygulamak yerine, neden önce fotoğrafçılığın bu temel ilkelerini uygulamaya çalışmıyorsunuz?

1. Kompozisyon

Kendi fotoğrafçılığımda, öğrendiğim en değerli beceri bu oldu. Bir fotoğraf görürseniz ve neden göründüğü kadar harika göründüğünden emin değilseniz, kompozisyonun üzerinde durması için iyi bir şans var. Kompozisyonun ilkelerini bildiğiniz zaman: Bir Fotoğraf Nasıl Oluşturulur: 5 İzlenmesi Gereken Temel Kurallar: Bir Fotoğraf Nasıl Oluşturulur: 5 Uygulanacak Temel Kurallar Fotoğrafta gerçekten iyi olmak istiyorsanız, görüntü kompozisyonu etrafında yapmanız gereken hayati kurallar vardır. düşünmek. İşte en önemlilerinden beşi. , fotoğraflarınız gerçekten öne çıkmaya başlayacak.

Kompozisyon üzerine birçok düşünce okulu varken, burada paylaşacağım birkaç genel kabul görmüş ilke var..

Üçler Kuralı

Fotoğraf çekmeye başladığınızda, fotoğrafların ortasına bir şeyler koyarsınız; ufuk, portre konusu veya manzarada kayda değer bir özellik olabilir. Ama bu gitmek için harika bir yol değil; bir şey fotoğrafı ikiye böldüğünde, izleyiciniz önce neye bakacağınıza karar vermekte zorlanır. Odak yok.

Bunun yerine, fotoğrafınızı dikey ve yatay olarak üçe bölün, şöyle yapın:

Şimdi, fotoğrafınızın, izleyicinin odaklanmasını istediğiniz kısmını bu çizgilerden birine odaklayın. Gerçekten bu kadar basit. Fotoğrafta birden fazla nesne veya doğal bölünme varsa, birden fazla hizalamak için çaba sarf edebilirsiniz (yukarıdaki fotoğraftaki çimlerin kenarı, örneğin, üçüncü alt çizginin yanında).

Öncü Hatlar

Fotoğraflarınızda derinlik hissi oluşturmak kolay değildir, ancak satırlar çok yardımcı olabilir. Bu her zaman bir seçenek değildir, ancak öyleyse, bundan yararlandığınızdan emin olun! Baştaki çizgi izleyicinin gözlerini fotoğraftaki bir noktadan diğerine çeken ve derinlik hissi yaratan bir şeydir. Düz Fotoğraflar ile beslenen Bu 6 İpuçları ile Derinlik Anlayışı ekleyin? Bu 6 Tavsiye ile Derinlik Anlayışı Fotoğrafları Fotoğraflar bazen derinlik hissi vermez ve bunun yerine biraz "düz" hisseder. İşte çekimlerinizi geliştirmek ve fotoğraflarınızı daha canlı hissettirmek için altı ipucu. . İşte bir örnek:

Gördüğünüz gibi, merdiven çekimin altından tepeye doğru ilerliyor, gözünüzü fotoğrafın içinden geçiriyor ve sahnenin üç boyutlu yapısını vurguluyor, sadece ikisini görseniz bile. Önde gelen satırları aramaya başladığınızda, onları her yerde görürsünüz ve çok sayıda fotoğrafa dahil edebilirsiniz.

çerçeveleme

Doğal bir dahil ederek “çerçeve” fotoğrafınızda, tekrar dikkatini odaklanmak istediğiniz konuya çekersiniz. Önde gelen satırlara benzer şekilde, resim içine bir çerçeve eklemek, yakın ve uzak olan nesneler arasındaki farkı vurgulayarak derinlik katar.

Hemen hemen her şey bir çerçeve olarak hizmet edebilir; ağaç dalları, dağ silsileleri, pencere çerçeveleri, kapılar, beton bariyerler… yaratıcı olun! Çevrenizdeki nesneler varsa, fotoğraflarınızda güzel bir çerçeve yapmanın bir yolu var.

2. Aydınlatma

Aydınlatmayı anlamak, bir fotoğrafçının gözünü geliştirmenin en önemli parçalarından biridir; Işık karmaşıktır ve fotoğraflarınızı etkileme ve etkileme şekilleri her zaman tahmin edilebilir değildir. Ancak ışıklandırmaya fotoğrafik olarak bakmaya başladığınızda, hızlı bir şekilde öğreneceksiniz.

Kullanılabilir Olduğunda Yaygın Işık Kullan

İlk olarak, dağınık ışıktan bahsedelim. Yaygın bir ışık kaynağı kullanarak (bulutlu bir günde güneş veya doğrudan güneş ışığı almayan bir pencere gibi), daha yumuşak dokular, daha az sert gölgeler ve daha da eşit aydınlatma elde edersiniz. Büyük bir fark yaratabilir (aşağıdaki fotoğraf gün batımından kısa bir süre önce çekilmiştir, bu dağınık ışık için harika bir zamandır).

Kameranızın flaşını hafifletmek için çok sert olabilen efektlerini yumuşatmak için bir difüzör bile satın alabilir (veya yapabilir). Tabii ki, sert ışık kullanmak da serin sanatsal etkilere neden olabilir, ancak genel olarak, dağınık ışık size daha iyi sonuçlar verecektir..

Gölge Işık Kadar Önemli

Bir sahnedeki ışığa bakarken akılda tutulması gereken diğer bir şey, gölgenin de bu kadar önemli olabileceğidir; derinlik ekleyebilir, sahnenin genel hissini değiştirebilir veya fotoğrafınızın belirli alanlarını vurgulayabilir. Hem ışık hem de gölge ile oynamayı öğrenmek çok eğlenceli ve bazı çarpıcı resimlerle sonuçlanabilir.

Işık ve gölge hakkında bilgi edinmek en iyi şekilde pratikle yapılır; dışarı çıkıp aynı sahne veya nesneyi farklı aydınlatma koşullarında fotoğraflayın ve ne olduğunu görün. Ne kadar farklı görünebileceğine şaşırmış olabilirsin.!

3. Düzenleme

Fotoğraflarınıza bir Instagram filtresi uygulamanın ne kadar kolay olduğu ile, düzenlemenin neden öğrenmek için gerekli bir beceri olduğunu merak edebilirsiniz. Filtreler soğukken, önceden ayarlanmış bir değişiklik grubunu uygulamak, fotoğraflarınızdaki özellikleri neyin ortaya çıkardığını gerçekten kısıtlar mı? Fotoğraflarınızı Muhteşem Handy Fotoğraflarla Düzenleyin Instagram'da Öne Çıkmak mı İstiyorsunuz? Fotoğraflarınızı Muhteşem Handy Fotoğraflarla Düzenleyin Instagram için söylenecek bir şey var: hepimiz bir fotoğraf düzenleme çılgınlığına girmeye başladı. Fotoğraf düzenleme yeni bir şey değil, ancak fotoğrafta Instagram varken, herkes fotoğraf düzenlemek istiyor…. Kitapların tamamı fotoğraf düzenlemenin belirli yönleri hakkında yazılmış olsa da, fotoğraflarınızda büyük bir fark yaratabilecek birkaç şey var.

Eğrileri Kullanmayı Öğrenin

Fotoğraf düzenleyicinizdeki Eğriler iletişim kutusu, fotoğraflarınızı öne çıkarmak için kullanabileceğiniz en güçlü araçlardan biridir. Aşağıdaki fotoğrafta görebileceğiniz gibi S-eğrisi yapmak için kullanmak fotoğrafınızdaki renkleri önemli ölçüde artırabilir (gösterilen eğri resmin sağ yarısına uygulanır, sol yarısı düzenlenmemiş kalır).

Eğrileri kullanma konusunda tam bir eğitim çalışması uzun zaman alacak, bu yüzden fotoğraf editörünüzü kapın ve deneyin. Temel bir S eğrisi ile başlayın ve oradan deney yapın.

Seviyeleri Kullanmayı Öğrenin

Eğriler fotoğrafınızdaki renkleri artırabildiğinden, Düzeyler iletişim kutusu vurgulamalar, gölgeler ve sahnedeki diğer tüm beyaz ve siyahları artırabilir (yine, aşağıdaki resimde sadece sağ yarısı düzenlendi).

Siyah ve beyaz kaydırıcıları biraz ortaya, gri kaydırıcıyı da beyaz tarafa doğru biraz hareket ettirerek, yukarıdaki görüntüye daha fazla kontrast oluşturarak daha zengin renkler verilir..

Kullanmayı öğrenebileceğiniz çok daha fazla kontrol var, ancak Curves and Levels ile başlarsanız, fotoğraf düzenlemenin temellerine hakim olmak için uzun bir yol kat edeceksiniz. Çok fazla deneme ve yanılma gerekiyor, ancak önemli olan daha yeni başlamak ve oyun oynamak..

Filtreye Gerek Yok

Her gün paylaşılan akıllara durgunluk veren fotoğraf sayısıyla, sizinkileri öne çıkarmak her zaman kolay değildir Insta-Kalabalıktan Sıradışı: Fotoğraflarınızı Gerçekten Eşsiz Kılmak Sırala Benzersiz Bu hızlı ipuçları, fotoğraflarınızın popülerliğini bir üst seviyeye yükseltmeye yardımcı olabilir. Bu çabanın buna değeceğini garanti ediyorum. Kendinizi ayırmaya hazır mısınız? Okumaya devam et! . Ancak fotoğrafçılığın birkaç temel ilkesini öğrenerek, fotoğraflarınızı paylaşın veya paylaşmasanız da fotoğraflarınızın kalitesini önemli ölçüde artırabilirsiniz. Kompozisyonunuzu, aydınlatmanızı ve düzenlemenizi geliştirirken elinizi deneyin; bulduklarınızdan çok etkilenebilirsiniz.!

Hangi temel fotoğrafçılık ilkeleri fotoğraflarınızı geliştirmenize yardımcı oldu? Püf noktalarını ve düşüncelerini aşağıda paylaş!