Fotoğrafçılıkta Ciddi misiniz? Resimlerinizi Düzenlemelisiniz

Facebook'taki herhangi bir fotoğraf grubuna veya hatta gerçek yaşam fotoğrafçılığı topluluğuna üye iseniz, neredeyse kesinlikle birinin vasat fotoğraflar gösterdiğini ve gurur duyduklarını duyurduklarını göreceksiniz. “kamera dışına” yada bu “Photoshop kullanılmamış”. Görüntülerini onur rozeti olarak düzenlemeyi reddediyorlar. Çok fazla Photoshop'un bu günlerinde, Aşırı Geçmiş HDR Fotoğrafçılığı Hakkında Bir Sözümüz Vardı… [Görüş] Aşırı Geçmiş HDR Fotoğrafçılığı Hakkında Bir Sözümüz Vardı… [Görüş] tüm sahnenin dengeli ve dengeli bir şekilde bulunduğu yerler. Son zamanlarda bunun çoğunu web'de görmedim. Ben…, yüksek teknolojiye sahip, otomatik dijital fotoğraf makineleriyle uzun boylu duruyorlar ve saf fotoğrafçılığa bağlı kalıyorlar..

Dijital görüntülerinizi düzenlemek önemli bir adımdır 13 Fotoğraflarınızı Hızla Geliştirmek için İpuçları 13 Fotoğraflarınızı Hızla Geliştirmek için İpuçları 13 İyi fotoğraflar ve kötü fotoğraflar kameralarla değil fotoğrafçılar tarafından belirlenir. İşte fotoğraflarınızı hızla geliştirecek 13 ipucu. herhangi bir iyi fotoğraf iş akışında. Bu, tekrar tekrar bahsettiğim bir şey. 5 Fotoğrafçılığınızı Geliştirmenin Basit Yolları 5 Fotoğrafçılığınızı Geliştirmenin Basit Yolları Fotoğraflarınızı iyileştirmenin birçok yolu varken, en iyi yol, onları çektiğiniz süreci iyileştirmektir. MakeUseOf'un profesyonel fotoğrafçılarından birinin harika ipuçları. . Deklanşöre bastığınızda fotoğraf çekmek bitmiyor; Son resim duvarınıza basıldığında (veya en azından Facebook duvarınızda paylaşılıyorsa) sona erer. Objektif kapağınızı çıkarmaktan yüklemeye tıklamaktan her adım sürecin bir parçasıdır. Herhangi bir adımı atlamak, resimlerinizin nasıl göründüğünü veya algılandığını olumsuz yönde etkileyecektir..

Düzenlemenin neden bu kadar önemli olduğuna bir göz atalım.

Dijital Kameralar Çirkin Fotoğraflar Çeker

Dijital kameralar çirkin fotoğraflar çekiyor. RAW dosyalarının önemini tartıştığımda bahsettiğim gibi RAW Dosyaları: Neden Fotoğraflarınız İçin Bunları Kullanmalısınız? RAW Dosyaları: Neden Fotoğraflarınız İçin Bunları Kullanmalısınız? Fotoğraf çekmeyi öğrenen insanlar için tavsiyelerde bulunan hemen hemen her makale bir şeyi vurgulamaktadır: RAW görüntüler. İşte bu yüzden iyi bir tavsiye. Film, ışık bilgisini yakalamak için ışığa duyarlı farklı gümüş bazlı bileşikler kullanırken, dijital kamera ışığı elektrik sinyaline dönüştürmek için ışığa duyarlı bir çip kullanır. Bu iki şey anlamına gelir.

İlk önce, dijital görüntüler kameranız tarafından zaten düzenleniyor. Işık yoğunluğu filme fiziksel olarak kaydedilirken, dijital fotoğrafçılığa dönüştürülür, çeşitli gizemlerden geçirilir ve bir SD kartına ikili dosya olarak kaydedilir. Hiçbir dijital görüntü düzenlenmemiş, sadece düzenlemeyi yapıp yapmamanız meselesi.

İkincisi, farklı filmler farklı görünümler yaratır. Her filmin kendine has özellikleri vardır. Kodak Portra 400, Ilford Delta 400'den tamamen farklı görünüyor. Dijital kameralarda, kaydedilen ışık bilgileri kameranız tarafından ince ayarlanmış, böylece düz, nötr, veri dolu bir pozlama yakalanabiliyor, hoş olmayan.

Kamerada Neler Sağ Alabilirsiniz

DSLR ile çektiğiniz her görüntüyü düzenlemeniz gerektiğini söylememe rağmen, yakalama işlemini göz ardı etmeniz gerektiğini söylemiyorum. Hiçbir düzenleme çok kötü çekilmiş bir fotoğrafı düzeltmez Mutlak Yeni Başlayanlar İçin Önemli Fotoğraf İpuçları Mutlak Yeni Başlayanlar İçin Temel Fotoğraf İpuçları Fotoğrafçılık ipuçlarımız, yeni başlamış olsanız veya daha önce biraz pratik yapsanız da daha iyi fotoğraflar çekmenize yardımcı olur. . Kamerada mümkün olduğunca doğru elde etmeniz gerekir. “Postada düzelteceğim”, yalnızca post-prodüksiyonda çözülebilecek problemler hakkında söylemeniz gereken bir şeydir; asla yere sabitlenebilecek bir şey hakkında.

Konumda iyi görüntüler yakalamak için ihtiyaç duyduğunuz ve resimlerinizi postayla düzenlemek için ihtiyaç duyduğunuz fikirler birbirini dışlamaz. Her adımda görüntünün farklı öğelerine odaklanmanız gerekir. Gerçekten çekim yaparken, çiviyi pozlama, netleme, çerçeveleme ve konunun nasıl göründüğünden emin olmanız gerekir. Bunlardan herhangi birini karıştırırsanız, görüntüyü kaydetmek zor olacak.

Pozlama ile RAW dosyasına mümkün olduğunca fazla veri almaya çalışıyorsunuz. Görüntünüz çok koyu veya çok parlaksa, düzenlerken yeterli esnekliğe sahip olmazsınız. Karanlık ve karamsar bir çekim istiyorsanız, harika, ancak doğru şekilde çekin ve Photoshop'ta koyulayın.

Odak postta herhangi bir gerçek dereceye sabitlenemez. Bir görüntü odak dışındaysa, yapabileceğiniz hiçbir şey yok. Hiçbir keskinleştirme sorunu asla aşmaz. Açıkçası, bu kameradan doğru bir şekilde almak için çok önemli olduğu anlamına gelir.

Çerçeveleme ve konunuzun nasıl göründüğü odaklanmaya benzer. Yanlışlıkla kırptığınız herhangi bir veri ekleyemez veya nesnenizin Photoshop'ta pozlama şeklini değiştiremezsiniz - veya en azından hızlı veya kolay bir şekilde yapamazsınız. Konumdayken, görüntünün genel fiziksel görünümünü olabildiğince mükemmel hale getirdiğinizden emin olun..

Post-Prodüksiyonda Ne Yapmalı

Prodüksiyon sırasında, kamerada çektiğiniz görüntüyü tamamlamaya çalışıyorsunuz. Yapmış olduğunuz işi geliştirmek istiyorsunuz. Genel olarak, dört şey yapmayı düşünüyorsunuz: görüntüyü iyileştirin, sorunları düzeltin, dikkat dağıtıcı şeyleri en aza indirin ve şeylere kendi damgınızı koyun.

Filmle çekim yaparken, hangi stoğu kullandığınız son görüntünün görünümünü büyük ölçüde etkiler. Güzel ten tonları ister misiniz? Kodak Portra 400 her gün, her gün. Grenli siyah beyaz çekim ister misiniz? Ilford Delta 400 teslim edecek. Bazı film stokları belirli renkleri yükseltir, bazıları hepsini susturur, diğerleri yüksek kontrastlıdır ve daha fazlası düşük kontrasttır. Her biri en iyi şekilde çalıştıkları belirli koşullara sahip düzinelerce film stoğu var..

Dijital fotoğrafçılıkla, bunu işlem sonrası yeniden yaratmanız gerekir. Sadece bir düğmeye basamaz ve kameranızın Portra'nın ten tonlarını vermesini sağlayamazsınız, bunu Photoshop veya Lightroom'da kendiniz yapmanız gerekir..

Film stoğu geliştirilirken, işlem sonrası da geçiyor. Atlama ve yanma, yerel kontrast eklemek için kullanılan bir teknik, izleyicilerin gözlerini görüntünün önemli alanlarına çekmek için Ansel Adams gibi fotoğrafçılık ustaları tarafından düzenli olarak kullanıldı. Aynısını Photoshop'ta da yapabilirsiniz. Karanlık odada lekeleri gidermek, görüntüleri birleştirmek ve bugün düzenleme programlarında yaptığımız her şeyi yapmak için teknikler vardı; daha uzun sürdü.

Zaten görüntüde olanı artırmanın yanı sıra, Photoshop sorunları çözmek ve dikkat dağıtıcı şeyleri en aza indirmek için de kullanılmalıdır. Neyi çektiğinize ve hangi amaçlara bağlı olarak, bunlar merceğin bozulmasından veya eğri bir ufka, bir modelde veya telefondaki tellerde küçük cilt lekelerine kadar değişebilir. Yine, bunların hepsi film fotoğrafçılarının üstesinden gelmenin yollarını buldular; Photoshop ile daha kolay olduğu için şanslıyız..

Son olarak, işlem sonrası, resimlerinize kendi kaşenizi koymanıza olanak sağlar. Fotoğraflar, kimin vurulduğuna bakılmaksızın, fotoğraf makinesinin hemen hemen aynı görünüyor. Küçük bir düzenleme işleminden sonra bile, aynı görüneceklerdir. Bu nedenle Flickr'da milyonlarca neredeyse aynı ünlü simge çekim var. Resimlerinize kendi görünümünüzü eklemek ve onları bir çalışma grubu olarak bir araya getirmek için onları düzenlemelisiniz. Belki de sizin işiniz belli bir renk şeması veya yerel kontrast ya da her neyse bir yaklaşımdır, ancak post prodüksiyonda ekleyeceğiniz bir şey olacaktır..

Kaydırma

Sadece resimlerinizi düzenlemeniz gerektiğini söylediğim için, her biri için bir saat harcamak zorunda olduğum anlamına gelmez. Bir Photoshop kompozitinde çalışarak geçirdiğiniz birkaç saatten memnun kalana kadar, Lightroom'ların kaydırıcılarıyla dolaşmak 30 saniyeden uzun bir süredir olabilir. harika kompozit görüntüler? İzlemesi kolay bu ücretsiz Photoshop dersi ile nasıl yapmalıyız. . Ne kadar düzenleme yaptığınız size kalmış - sadece bazılarını yapın.

Resimlerinizi düzenler misiniz? Değilse neden olmasın? Yorumlarda bize bildirin.

Resim Kredisi: HO JJ, Ric Capucho, Modarty Sanat Galerisi